蟠桃盛会（西游记(全集)）

缫丝，在古代被誉为“一寸丝一寸金”，“织造中的圣人”。在中央电视台的“国宝”栏目中，上海博物馆的国宝、南宋朱克柔丝绸《荷塘乳鸭图》亮相，让人领略其精美的图案和复杂的编织工艺。今天下午，上海博物馆以明清丝绸、刺绣书画为主题的“丝绸、丹青——明清刺绣书画特展”正式开幕。

展览分为“明清丝绸书画”和“明清刺绣书画”两个部分。上海世博会明清精品刺绣27件(套)，辅以8幅画(组)，唤起人们对书画与刺绣的联想。展出的作品包括一幅缫丝杰作、神仙长寿图、韩希孟绣的花鸟虫鱼书、沈寿绣的花鸟图、沈力绣的卧虎藏青图等。南宋索斯的原画《荷塘乳鸭图》因条件所限未能展出，但其多媒体展示也安排在展厅内。

本次展览是继2007年“海上锦绣——古绣珍品展”之后，上海世博会举办的又一次珍贵丝绸刺绣专题展览。除了一些顾绣藏品，这是第一次展览。

“傻美——明清刺绣书画特展”展览现场

步入上海博物馆四楼展厅，展厅背景洁白，30多幅刺绣书画作品如珍珠般连在一起。整个展厅虽然小巧雅致，但与藏品中精美的刺绣作品相得益彰。

展厅的第一件“作品”是一张南宋朱克柔的《荷塘乳鸭图》照片，高清放大近两倍。这件国宝级文物因为曾经上过央视《国宝》而家喻户晓。由于文物保护的需要，很遗憾它的原作缺席了这次展览。据上海博物馆技术研究部副研究馆员于颖介绍，这是庞氏后人在上世纪50年代捐赠给上海博物馆的。仅于1970年在上海博物馆老馆短暂展出，此后再未展出。由于丝绸文物的脆弱性，它需要一个专门的陈列柜来展示。而展厅里的巨幅《荷塘乳鸭图》高清照片，更像是一个前奏，引出一幅又一幅珍贵的刺绣书画作品。

南宋朱克柔缫丝实景高清放大图《荷塘乳鸭图》

一幅缫丝杰作《神仙长生图》首次展出。

缫丝画是缫丝技术与书画相结合的一种新型艺术。本次展览是上海世博会首次系统展示缫丝画。该单元将展出上海世博会藏品中的11件(套)缫丝画，涵盖了明初至清末的重要作品，梳理了缫丝书画的历史传承。其中有一幅心宽118cm，长164cm的代表作，如《神仙长生图》、《青干斯隆婴戏图》、《黄鹤楼图》、《丝绘扇为手持精致之物》等。

“傻美——明清刺绣书画特展”展览现场

缫丝技术起源于西域的缫丝技术。唐代的丝织品多为丝带等实用物品。北宋时，丝织品主要用于装裱，制作书画头像或佛经封面。“在南宋时期，由于皇帝的喜爱，缫丝织物逐渐从实用和装饰领域转向具有观赏性的艺术品，并创作了一批\'缫丝画\'，具有极高的艺术成就，形成了缫丝艺术史上不可逾越的高峰。”上海博物馆技术研究部副研究馆员于颖说。

“傻美——明清刺绣书画特展”展览现场

缫丝在宋代吸收了绘画的艺术表现和观赏方法后，呈现出一种新的风格。缫丝和绘画的技艺相辅相成，相得益彰。

明清时期的缫丝继承了宋元书画的神韵，题材有人物、山水、花鸟等。一类独特的气势磅礴的巨幅画，多以山水、亭台楼阁、人物为题材，如童话或风景名胜。此次展出的石湖龙舟赛图和青丝丝黄鹤楼图。

明末清初的绢花书之一

明末清初的绢花书之一

明末清初的绢花书之一

明末清初的绢花书之一

另一类别出心裁，以精美的小画卷、画册或扇面为风格，力求做到每一个细节。方尺之间看到的竹石、鲜花、虫草，都和图片一样真实，但很难区分。比如明代的花鸟画，明末清初的花书(刘凯)。

《明丝林仙人长寿图》纵164.5厘米，横118.6厘米。

本次展览的代表作《神仙长生图》是明代大规模缫丝的代表作。据于颖介绍，这是一件明代的缫丝作品，由宋代罕见的粉红色图画编织而成。规模之广，世所罕见，气势磅礴。由于脚的宽度较大且连续，需要两米的专用织布机编织，手法和配色都很精致。在织造的过程中，需要经常更换梭子，所以织造速度也很慢。

《神仙长生像》这幅画，取材于中西皇后生日时在瑶池举行桃宴的传说，许多神仙都去祝寿。位于中央，是寿星的老人背靠大山而坐，侧身回望，仿佛在引路邀请所有神仙为他庆生。他身边不仅有八仙，还有赤足仙、麻姑仙、梅花仙、和合仙、东方朔。共15位仙人，与长寿之意不谋而合，随身带来，交给瑶池岸边献上服务，等候图左上方骑着夫妻的西王母。

董其昌为韩希孟的《花鸟虫鱼》一书题词。

在展览的第二部分，上海博物馆收藏的16件(套)刺绣书画首次展出。其中既有顾绣发展过程中的典型代表作品，如韩希蒙的一级顾绣《花鸟虫鱼》；还有一幅珍贵的明代宫廷绣佛图，是安西宫为祈福明宪宗25岁生日所绘。这是一幅罕见的宫廷刺绣画，有明确的年代和用途。除此之外，晚清著名的沈氏姐妹的早期作品也从未展出过，如沈寿绣的一套四幅花鸟图和一对楷书七言律诗，以及沈礼罕见的《卧虎草》绣。

著名的顾绣诞生于明末上海的鲁巷花园。绣工熟悉绘画，绣的题材有人物、山水、花鸟等等。叫做“鲁巷园绣”。当你用细绒绣丝绸时，你手里拿着一根花丝针，你胸前有一幅画。当你放下针，你可以看到丝。你用丝涂色，针如笔。看起来像是一幅书画，细看才知道是针线。当时在后世，名声显赫，人们竞相临摹刺绣，延续了400多年。江南所有的画和刺绣都拿自己和刺绣比。

明末韩熙蒙顾秀花虫鱼书

本次展览的一等品韩希蒙的《花鸟虫鱼》堪称古绣艺术的巅峰之作。

明末韩熙蒙顾秀花虫鱼书

韩希蒙，顾守谦之妻，顾之孙的儿媳，著名的顾绣大师，其作品被称为“韩元绣”。《花鸟鱼虫》画册，一幅色彩斑斓的织锦刺绣，四开，即湖中花蝴蝶，捉纬邱明，游鱼藻虾，都是池边有趣的秋景。花、虫、鱼、虾都是水生野生的。她平时优雅，把不起眼的一草一花，虫鱼虾米的惊喜，欢乐挣扎的瞬间，都绣得惟妙惟肖，特别天真。

明末韩熙蒙顾秀花虫鱼书

书名为《宋元名画绣书》，为顾家之宝朱所印。书末有董其昌于崇祯九年(1636年)、陈子龙于崇祯十二年(1639年)的题词，民国谭冠成于戊子秋(1948年)的题词。董其昌题词，“韩渊妻为仙旅，士也。师者善山善水，人物花卉尤善寒之誉。刺绣色(色)艳丽，精细的整理让同行看不出颜色。知道了郭静纯的三尺锦缎，江淹不仅在梦里把它全割了，还拿去给姑娘们。他的细腻精神不是男人独有的。看这本书，黄泉(荃)父子画的速写太多了，看着像书画。当一个专家被迫检查它们时，他被称为一个针线活。多么巧合，多么错误，多么奇迹，多么奇迹！兵寿春，封号董其昌。”

明末韩熙蒙顾秀花虫鱼书

东华大学教授鲍明信告诉该报，中国古代刺绣有两个高峰，其中一个是顾绣，它诞生于明末的上海陆香园。一种是清末民初江苏沈氏姐妹在传统书画刺绣的基础上，吸收西方绘画和摄影而创作的“仿真绣”。陆湘源家很多人都会刺绣，但韩熙蒙是其中艺术成就最高的。刺绣作为一门工艺艺术，要想媲美书画成就，需要很高的诗书画艺术修养。而韩希蒙的丈夫是董其昌的学生，董其昌也非常注重韩希蒙的艺术，为她的刺绣写了很多碑文，评价很高。

展出的是明末韩希孟绣的《花鸟虫鱼》。

据于颖介绍，顾秀的《花鸟虫鱼》是韩希蒙40岁的作品，也是她艺术成就的巅峰。这期间，韩希蒙已经不顾外界的名声，只执着于自己的艺术追求。所以针灸的气息非常稳定，充满了变化。更重要的是，选稿都是她自己创作的，描绘了一个小院场景，生动地呈现了“一虫一鸟一惊一惊”的感觉。韩熙蒙的作品举世罕见。除了上海博物馆，故宫博物院和辽宁博物馆也收藏了她的顾绣作品。

南宋缫丝巨作《荷塘乳鸭图》以高清图片的形式出现。

《荷塘乳鸭图》作为南宋朱克柔缫丝绘画的代表作，画面巨大，色彩丰富，线条细腻，层次分明。钱继庞元吉集后，又以《庞氏集》、《虚斋秘戏》、《陈来审集原著》为标志。庞元吉的《徐宅名画录》和朱启钤的《丝绣笔记》。

南宋朱克柔缫丝《荷塘乳鸭图》

荷塘奶鸭全图用彩色丝线编织而成。画面中，漂浮的于萍草丛中，有乳鸭，边上有白鹭，翠鸟和红蜻蜓点缀其中。坡青石，质地凝重，四周白莲、镞、荷花、黄花菜等花草环绕，色彩淡雅，线条精炼，情趣盎然。作品中的花鸟虫鱼都极其写实，应该是用写实的素描制作的。画风受学院派影响。图中各种动植物比例逼真，荷花池的场景时间也可以根据乳鸭的大小和荷花池周围花朵的花期来推算，从6月底到7月春末夏初。

由于条件的限制，本次展览的原作无法出现在展厅中，但上海世博会的策展团队在展厅中放置了近两倍高清放大的照片，观众可以清晰地看到这幅作品的出众优雅。此外，观众还可以扫码获取“朱珠法”的指导说明和3D视频，一睹其奇幻的缫丝技艺。

展览深度缩短，观众可以近距离看到文物。

上海博物馆在展览中也做了一些创新。

上海博物馆馆长杨志刚在展览开幕式上致辞。

由于刺绣、字画等文物极其脆弱，文物保护要求高，经过对文物的全面展示和保存，上海博物馆专门为装裱的刺绣画设计制作了文物安全框。其中，为明代《神仙长生像》等三平方米以上、超大规模的作品制作巨型文物安全画框，在国内尚属首次。

“明清丝绸书画展”部分展品

在过去，观众很难看到丝绸文物的许多精彩细节。为了让观众在这次特展中有新的体验，策展团队在做好文物保护的同时，实现了展柜深度缩短近一半，基本保持画面与观众相距30cm，观众可以像文化专家一样近距离看文物。

传统丝织机现场展示

展厅内还有传统缫丝机，让观众更直观地了解缫丝机的结构和工作原理。上海的研究人员复原了专门为展览制作的缫丝机的3D视频。首次清晰呈现织造中“整经退纬”的特殊工艺细节，独家动态呈现10种主要缫丝技术，展现缫丝技术的珍贵与独特。