什么是爵士乐（怎么判断爵士乐）

关于什么是爵士乐，可能在1000个人的脑海里有1000个画面。看到台湾省爵士朋友林说的话。

在过去的十几年里，爵士乐一直处于一种有些模糊和矛盾的境地。似乎一直都有爵士专辑出版，但有多少能真正与爵士相关，或者与之前公认的爵士之路有渊源或传承，其实很难说。

有很多爵士音乐听起来明显不同于传统认知，似乎他们也喜欢以爵士的名义打包或分类。不知道是“爵士”这个词听起来高级，还是爵士(应该是英语Main Stream Jazz)的入门门槛真的高很多，像60分这样的演奏真的很难，不是每个人都能做到的，所以那些演奏其他类型音乐的人有时候也想模糊一下。它的名字是音乐的新元素，本质上可能无关紧要。另一个原因可能也是传统爵士的市场越来越小，需要引入新的元素。即使把性质类似流行音乐的音乐包装成爵士乐，原本喜欢听这种音乐的人也会来，有助于扩大市场，但缺点是没有年轻人会知道爵士乐到底是什么。什么不是爵士乐？似乎这种刻意制造的暧昧正在增加。我觉得以上三个条件都是对的。

最常听到的音乐听起来像世界音乐，例如，加入了一些非洲节奏和一些来自不同国家的民族音乐元素。大概在一二十年前，大家都会说是世界音乐，然后可能近几年有人说是爵士乐。但是，这样的音乐和爵士乐有什么关系呢？有人说爵士乐的特点之一是即兴，所以我们可以把即兴音乐和爵士乐联系起来。问题是很多种类的音乐都有即兴的成分，比如摇滚乐、拉丁音乐、蓝调音乐，或者无数的流行音乐，甚至很多台湾歌曲都有即兴的成分。每一种带有即兴元素的音乐都可以算是爵士乐吗？显然不是。

我的看法是:每一种音乐都是好的，没有高低贵贱之分，但不是某一种类型的音乐，不应该混为一谈。

有时，例如，当年的鲍勃·史坦·盖兹音乐家将波沙·诺瓦引入爵士乐，但这些乔宾的作曲和声和音乐家的独奏等。都是非常标准的爵士乐和声。到目前为止，巴西爵士乐已经成为爵士乐中一个非常重要的圈子，就像另一种萨尔萨爵士乐(如TitoPuente、Machito)一样。

但是，当然，要么是萨尔萨舞，要么是波沙·诺瓦舞，要么是爵士乐。事实上，大多数时候，并不是。那些东西只是一种节奏模式。就像洛·范·范·范，萨尔萨乐队，这是最好的萨尔萨音乐，但这音乐是爵士乐吗？当然不是。他们从没说过他们是。

另外，有人说创新是爵士乐的一个元素，所以从Swing Era到Bebop、Modal Jazz或者后来的一些其他发展，都加入了新的元素和变化。

虽然爵士乐的精神有一部分是创新的，但并不意味着加入不同的音乐元素就是爵士乐，更准确地说，“创新”和“刻意混淆”应该是两码事。可以称之为爵士的音乐，应该和原本是爵士的大树有历史的传承或者联系，而不是靠空想着什么就说是爵士；更有甚者，原本是另一种音乐的音乐，如世界音乐、Funk或Rock、Blues等。，突然被称为爵士乐。其实爵士乐一点都不太高级，没有高低层次的音乐类别，只有能不能打动你。

另一个常见的现象是所谓的融合音乐，应该是从米勒·戴维斯开始的。一方面，当时摇滚乐兴起后，爵士乐的市场逐渐变小，他将Rock的音乐形式融入到爵士乐中，这也是为什么这些所谓的fusion音乐经典专辑(有的叫Fusion，有的叫爵士摇滚)来得比较晚的原因。但是，如果你仔细听，你会发现里面的节奏大部分不是Rock，但其实大部分是Funk和R&B式的节奏(很多台湾省流行音乐人可能不知道为什么？事实上，美国一般的分类基本上是把R&B、Funk、Soul、Motown或者真正的Rock节奏等流行音乐归类为Rock N\' Roll历史或者Pop历史的一部分，所以如果你是Funk玩家，基本上可以称之为Rock玩家)，上面的和声都是爵士和声，solo也是原来是爵士的那句话，100%是爵士。

例如，20世纪70年代的《天气报告》也是如此。他们都是最好的爵士乐手。他们演奏的是爵士乐和声，然后他们加入了一些放克或民间音乐元素。

但是后来，所谓的融合音乐有了很大的差异。

目前我们台湾省的音乐人喜欢听融合乐队，比如日本的Casiopea和T-square，或者美国一般归类为顺滑爵士/当代爵士的音乐(比如1976年Breezin \'专辑后乔治·班森的音乐创作)。其实说实话，我觉得跟爵士一点关系都没有。这种类型的音乐更像是原本流行音乐人的音乐，他们想用高级的方式演奏的东西就会被演奏出来(因为你可以长时间独奏)。从和谐的角度来说，就是这样。这些歌曲大多是流行音乐的和声，根本不是爵士音乐。

音乐的种类虽然没有高低之分，但从难易程度来说，如果爵士和声的难易程度是大学生的水平，那么这种类型的音乐和声的难易程度大概是小学生的水平。简单来说，如果你是一个优秀的爵士音乐家，理论上演奏这种音乐会很简单。关于和谐，你没有什么需要了解的。但是如果你曾经是一个流行音乐人(布鲁斯/摇滚/放克)，你演奏这种音乐正好，但是如果你想演奏爵士乐，你真的无能为力。爵士乐的高级门槛真的很高。

以乔治·班森为例。他是一位优秀的爵士音乐家。对于他来说，演奏这种他已经演奏了30年的音乐(在美国通常被称为流畅爵士乐)是非常容易的。但如果要求他的乐团中的其他音乐家演奏爵士乐，即使他们在自己的音乐类别或乐器中是伟大的音乐家，恐怕也不是每个人都有办法(或者说，除了已经是爵士音乐家的你，他们中的大多数人都没有办法)。

另一个例子是黄色夹克，这是一个典型的天气报告类型的管弦乐队。没有爵士背景是弹不出那种和声的，但如果你像另一个融合乐团，比如瑞平顿乐团，你可以作为一般的流行音乐人来弹，因为它几乎是流行音乐的表演版。

这种音乐和爵士乐一点关系都没有，所以很难称之为爵士乐。如果你在纽约随便问一个专业的爵士音乐家，那种音乐是爵士吗？我相信大多数人会说不(并认为你问了一个愚蠢的问题)。

但这并不影响他们是一个好乐队的事实。

所以现在叫融合音乐。到底是不是爵士乐？我相信他们中的大多数可能都不满足。然而，目前的爵士市场却处于一个非常矛盾的局面。如果你看看很多大型的爵士音乐节，你会发现很多音乐节都邀请非爵士乐团来表演，尤其是纽约以外的大型爵士音乐节(所谓的大型音乐节是指那些得到财团或政府支持的音乐节，然后每年都有大量的游客蜂拥而至)，并且看过詹姆斯布朗。我看过《地球》、《风与火》，最离谱的是诺拉·琼斯、斯汀、艾丽西亚·凯斯、桑塔纳，甚至是布鲁斯·斯普林斯汀。其实后者才是标准的商业考量，因为这些人或者乐团都会有票房。现在真的是爵士音乐市场，真的不如以前了。

我猜，再过几年，如果有人告诉我他喜欢爵士乐，我想可能他最喜欢的爵士乐和我最喜欢的爵士乐是两种不同的音乐。

那么爵士乐到底是什么？基本上是一种刻意操纵的模糊状态，会一直模糊下去。