押韵是什么意思，为什么诗词都要押韵？

姚，谈诗的人很多，真正认真研究过诗歌的人不多。 很多人对诗歌的概念就是“美”，比如“节奏美”、“灵魂美”，这里美，那里美——但所谓的“节奏美”在哪里呢？或者说诗歌为什么押韵？这些“爷”恐怕十个有九个不知道。 正好，笔者就来说说什么是韵，诗歌为什么押韵。 韵，顾名思义，是诗歌中某些句子的最后一个字，以韵母相同和相近的字结尾。 如杜甫《登岳阳楼》:“久闻洞庭湖，今终于登此楼，东有吴国，南有楚，干坤，日月浮动”。这里的建筑和漂浮是押韵的。 但是，很多人可能会问:娄和傅的读音相差十万八千里，怎么能称之为韵呢？这里稍微引申一下:这个韵不是现代汉语的发音，而是对唐韵的戏仿，所以很多看似不押韵的诗其实是符合古代的押韵规律的。 押韵到此为止。很多人都知道押韵，我就不说了——但是为什么押韵呢？这种押韵是如何体现“美”及其作用的？前辈王力、朱光潜等人其实也略谈过这个问题的成因:比如王力先生说“韵的作用是形成音环，即形成音乐美”——但关键问题是，如果“音环”是“音乐美”，那么一切回声都是美的吗？或者在同样被塞住嘴、吵吵闹闹的押韵中有没有可能形成“音乐美”？所以王力先生的解释是不准确的，甚至有些狭隘。 后来，朱光潜先生对押韵问题作了文学上的解释，即“语音成分与语境相联系，以增强文章的连贯性”——但怎么联系，为什么联系？也是路过，不是很清楚。 两位先生大多从文学性等方面来解释韵的问题。，但最多停留在“诵经”的角度，所以一直没能追根溯源。 但是，诗歌的本源在于“赋”。由于它的出生特点，不可避免地与音乐有着密切的联系。 韵的作用其实在于乐理。 也就是“诗”。显然，诗与歌是一体的，是共存的。 因此，我们不得不在诗与歌之间相互印证、相互延伸，从而找出“韵”的要义:在古代音乐中，一首乐曲的音阶构成是相互关联的，正是通过“主音”为核心，层层密密麻麻，才构成一首完整的乐曲。 所以，用音乐传唱的古诗词，经过磨合和发展，形成了“韵”的文学“补音”形式。 因此，我们可以通过“补音”的作用来探讨韵脚的作用，就可以知道诗歌为什么需要韵脚。 第一个作用，叫做“通过结构带来某种情感倾向”，就是在四季歌中，5是主音，出现在每一句的末尾。 通过这种反复强调的过程，结合其他音阶的翻拍和渲染，整个乐章带有明显的情感倾向。 诗的押韵也是如此，如《青门吟》:图中寒、定、病、醒、静、影都是押韵，但寒、定一句一句押韵，病三句后才押韵。 这种密度的变化使得结构前急后缓，构成了一种“短叹长叹”的情感倾向 第二个作用:韵带来独特的稳定感和结尾感。如前所述，主音和押韵是一个反复强调的过程。从结构上看，首先，独特的规则带来了结构上的稳定性。同时，由于读音相近，语境具有朱光潜先生所说的“语境联系”和“连续性”的特点。 二是通过句末重复，拉长音值，获得结尾感。其实这种结局感的一部分也是“稳定”的。其次音值拉长，发音加重，自然用于“锤打”。 如果不押韵，可以试试。无论怎么写，都会显得“散乱”，也会给人仓促而未完成的感觉。