用手机怎么拍艺术照（人像摄影怎样拍才好看）

用手机怎么拍艺术照，人像摄影怎样拍才好看？

摄影属于视觉表现艺术的范畴，摄影作品不仅仅在形式表现上有美感，而且还需要在内容上表现出内涵美。当然，在人像拍摄中，同样如此。从形式到内容，都要做到外在美和内在美共存。

在讨论这个问题之前，我们得要显明白好看的含义。好看是一个涵盖面很广的词语，且有相对性。不同的欣赏者，因审美意识不同，会有不同的审美结果。有的人觉得这幅作品的颜色好看；有的人会觉得模特的五官和身段好看；有的人会觉得模特的服装搭配得好看；还有的人觉得作品的构图巧妙、光影完美；等等。

不同的人对同一幅作品，会有不同的看法，不同的审美意识，不同的审美角度，其审美结果大有不同。

虽然，人像作品的好看与不好看是相对的，而不是绝对的，我们无法量化。但一幅或一组人像作品，要判断好看与不好看，其判断的大方向是有的。当然，摄影师要把模特拍摄得好看，也是从这些方面去考究：

1、人像作品的主题内容是否准确的表现出来

主题内容是人像摄影表现的核心，没有主题内容就没有整个表现过程，包括服装的搭配，动作表情的呈现，光影的运用，构图方法等。要想拍摄出还看的人像作品，首先就得要确立一个合适的主题。

2、人像作品的风格是否与主题吻合

人像作品表现的时候，有一个吻合于主题内容的风格，视觉风格的展现必须具有统一性和协调性。风格特点是整个人像作品中所有元素的统领者，不仅包括形式美的表现，而且还包括人物内在气质之美的表现。

3、服装和化妆是否吻合模特的外形和气质

摄影师要把人像作品表现得好看，模特的服装和化妆好不好看，出了看服装本身的款式和色彩搭配好不好看，最关键的还要看服装和化妆，与模特的外形特点和气质吻合不吻合。否则，就无法准确的表现出人物的外形美和气质美。

4、模特的情绪表达是否有助于主题的展现

大家都知道，人像拍摄，人物是画面表现的主体元素，除了模特的化妆服装很重要，最关键的还要模特的情绪表达要吻合主题。如果模特的情绪表达，不利于主题内容的展现，这种人像作品是严重失败的作品。比如主题需要表现快乐积极的情绪，结果模特表现出忧伤愤怒的情绪，显然是不行的。

5、环境的选择是否与主题内容和风格统一协调

环境的选择，直接影响着人像拍摄的背景呈现，背景的合适与不合适，直接影响着整体风格的视觉呈现。因此，拍摄环境的风格要与主题协调统一。

6、光影的运用是否有助于人物外形美的表现

光影的运用，主要是对人像作品的形式美呈现起着关键性的作用，包括人物的外形特点展现、画面的氛围渲染、色彩色调的表现等。光影运用得不好，或者说不合适，作品肯定是失败的。

7、构图方法和色彩色调要吻合主题风格

构图方法和色彩色调的运用，属于人像作品形式美的因素，形式美必须要为内容服务，因此，构图的方法和色彩色调要与主题风格相吻合，才能展现更好看的视觉效果。

8、后期处理是否与主题风格吻合

人像作品，后期处理也是非常关键的因素，好看与不好看，与后期处理有着直接的关系。与主题风格是否吻合，是后期处理的衡量标准，要做到锦上添花，不要画蛇添足。

综上所述，要拍摄出好看的人像作品，得要从多方面去考究，比如主题内容的确立，模特气质特点的分析，服装款式和色彩的搭配，模特情绪的表达，光影运用的技巧，构图方法的运用，等等。

脑摄狼图事界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

如何在旅行中拍摄好的纪念照？

拍好旅行中的纪念照，最重要的就是要善于避开人群，捕捉到角度最美的自己。

今天小编就给大家带来一个旅行自拍全攻略！

文章来源：色影无忌她影像 微课堂讲师蒋可扬寻找独特角度，在景点避开人山人海

1.仰拍

尽量降低相机高度和拍摄角度，可手持相机蹲下，以低角度仰拍，或将相机放在地面上仰拍。

▲源自网络

印度的顾特卜塔是新德里地标建筑，在节假日景点人山人海。

运用广角或超广角镜头仰拍，有效避开人群，也展示了建筑气势宏伟。尽量采用小光圈，以求得大景深，更有利于画面意境的表达。

2、俯拍

在萨尔茨堡观景台有很多游客，争先恐后想和身后的小镇全景合影。这时候换一种角度，不仅可以让画面与众不同，并且可以巧妙的避开人群。

大部分人都是平行拍摄，选择高低角度拍摄可以有效避开人群，使得人群在构图画面之外。例如举高、或爬到至高点。

3、选择在角落拍摄

印度古堡里每天都会有很多行人，拍摄难度很大，于是我选择了最尽头的角落，运用对称构图拍出背景很干净的照片。使用广角镜头拍摄形成建筑的纵深透视，呈现较大的视觉冲击。

4.至高处

山顶或楼顶，至高之处以风景作为背景，一般都是没有人的。上图是在山顶上的观景台，不恐高话，可以尝试拍摄。

拍摄技巧

1、大光圈

漂亮的背景虚化被形容成如奶油般柔美，它还可以让光源变成漂亮的圆形光斑，在人群密集的景点，运用大光圈可以将背景的人物虚化。上图虽然把光圈虚化了看不出景点，但突出了逆光的光感。

用主体遮挡大部分的闲杂人士，同时运用大光圈镜头虚化背景中的人群，能保证背景中出现的人群最少。拍摄时，最好避免穿着颜色与背景反差过大，使得人物和背景更融合。

2、慢门拍摄

在香港庙街，想拍出市井的感觉。不追求空镜，利用慢快门拍照，需要先考虑快门曝光时间的长短。一是可以让人流运动成为拖影，二是能让主角固定姿势不动，保证拍摄的画面中的主体不会因为震动而模糊。

一般控制在1-2秒钟比较合适。而相应的光圈大小也可以根据快门时间来调整。使用广角端拍摄可以收纳更多的场景空间，如果画面中人群量大且流动快的话，这会使拍摄效果有更好的表现。

首先需要设备的支持，三脚架用于固定相机必不可少。如果是白天拍摄，最好带上减光镜用于辅助。有了这些装备，找人多且流动的地方进行拍摄。

你会拍摄人像写真吗？

你会人像写真吗？怎么才能拍摄出艺术感？

摄影就是艺术的一种载体，人像摄影更是摄影中比较难的种类，想把人像摄影作品拍摄的更有艺术感主要有以下几点需要注意。

一幅好的人像摄影作品必然有一个很合理的构图形式。

无论是绘画还是摄影，构图都是最基础的知识，合理构图可以突出人物主体，让画面看起来更整齐和严谨。我们常用的构图有三角构图，黄金分割构图等等。用好了构图，才是人像照片成功的基础。

并不是所有衣服都可以由一个模特来表现的。

每个模特都有自己的特殊气质，有的文静，有的淑女，有的青春活泼等等。我们应该按照模特的气质来搭配服装。搭配合理之后，模特和服装才能形成强烈的共鸣，对于表现作品的艺术行是不可忽视的细节。

合理的拍摄角度会增强作品的表现力。

我们平常在看一些比较好的人像摄影作品时会发现，摄影师的拍摄角度都很到位。对于作品需要表现的重点都把握的非常准，表现不同的重点会变换不同的角度。比如我们在拍摄人像时，有时候要表现模特的服装，有时候要表现头饰，有时候要表现手里拿的物品，根据这些需要表现的重点，我们就需要修改拍摄角度，距离，大小等等。

后期修图调色对于画风有决定性作用。

无论是风景作品还是人像作品，后期的修图都是决定画风的重要步骤。因为相机直出的照片只要是正常曝光，出来的照片差别都不是很大，人像作品为了表现不同的艺术风格就需要PS修图调色。我们可以根据需要来修成我们想要的照片色系，修后的照片风格更明显，色彩也更饱满。修图属于照片的再加工，是增强照片艺术性的最后步骤。

一幅成功的有强烈艺术性的人像摄影作品，包括拍摄前构思，拍摄中构图，拍摄后修图等三个重要步骤，每个步骤都应该仔细斟酌，才能拍出有艺术性的人像作品。

以上就是我对于人像摄影的一点自己的看法，希望大家喜欢我的回答，欢迎大家关注我，一起聊聊摄影中的那些事。